Życie ikony to wciągająca biografia, która proponuje podróż przez życie jednego z najbardziej wpływowych artystów wszech czasów.
Meksykańska artystka Frida Kahlo znana jest z autoportretów, bólu i pasji oraz odważnych, żywych kolorów. Jest celebrowana w Meksyku za zainteresowanie meksykańską i tubylczą kulturą, a przez feministki za przedstawienie kobiecego doświadczenia i formy. Teraz możesz zobaczyć wystawę: „Frida Kahlo, życie Ikony„, która pozwoli Ci poznać twórczą podróż tej Ikony. Wystawa znajduje się przy 259 Water Street Dumbo NY i jest czynna od środy do piątku w godzinach 12:00–19:00 oraz w soboty i niedziele w godzinach 10–20. Wciągająca biografia Fridy Kahlo obejmuje 7 przestrzeni transformacyjnych, 3 sale interaktywne, projekcje 360′ oraz doświadczenie wirtualnej rzeczywistości. Ta wystawa z pewnością oczaruje Cię na wiele dni!
Nie ma pomyłki: widzimy sylwetkę brwi oprawioną w kok ozdobiony kwiatami i wiemy, że to ona. Gadżety (koszulki, torebki, wszelkiego rodzaju dodatki, plakaty, magnesy na lodówkę, a nawet skóra) nie mają większego znaczenia: Frida Kahlo jest dziś ikoną we wszystkich zakątkach planety.
Za postawę przed przeciwnościami losu: malarstwo rozciągnięte na łóżku, z ciałem unieruchomionym gipsowym gorsetem, ale z ręką poruszającą się w poszukiwaniu wolności.
Za jej ideologiczne zaangażowanie: meksykańskim zapatystom, hiszpańskim republikanom, którzy uczestniczyli w komunistycznej demonstracji na wózku inwalidzkim zaledwie 11 dni przed śmiercią.
Za przekroczenie konwencji: tych związanych z parą, radzenie sobie z miłąścią jej życia – Diego w sposób, który jej odpowiadał, niezależnie od tego, czy ludzie to rozumieli, czy nie; te związane ze społeczeństwem, uczestnicząc w amerykańskich elitarnych przyjęciach w strojach Tehuany; te związane z estetyką, dbając o to, aby jej niedoskonałości, wszystko, co odbiegało od paradygmatu piękna, nie tylko nie przeszkadzało jej w byciu pożądaną, ale stanowiło część powodów, dla których była pożądana.
Malarstwo służyło Fridzie jako sposób na odsłonięcie się. Ukrywała się jednak w ubraniach. Rzeczywiście, gdy tylko dotarła w dowolne miejsce, lśniąca aksamitna spódnica, bogato haftowana bluzka, kok ozdobiony kwiatami lub kolorowymi wstążkami i efektowne klejnoty przyciągały każde spojrzenie. Ale wszyscy widzieli dokładnie to, co chciała pokazać: dumę z meksykańskich korzeni, jej pewność siebie, radość życia.
Pod spódnicą miała nogę pochłoniętą przez poliomyelitis; pod bluzką znajdował się gorset, który prostował jej plecy i zapierał jej dech w piersiach, a włosy i drogocenne kamienie odwracały uwagę od jakichkolwiek oznak smutku na jej twarzy. Im Frida czuła się gorzej, tym więcej wysiłku wkładała w komponowanie obrazu, z którym się pojawiła, promienna przed światem. Ból i smutek ograniczały się jedynie do obrazów.
Frida jako artystka również pojawiała się przy wyborze każdej modelki: łączyła formy i kolory elementów, którymi się wypielęgnowała, jakby były częścią jej pracy. Często brała igłę, aby dodać koronki, wstążki lub hafty, które jeszcze bardziej je spersonalizowały.
